中国古代宗教雕塑特点

我国的寺庙、石窟中保留了大量佛像雕塑，形象各异，千姿百态。

北魏的佛像秀骨清相、婉雅俊逸。著名的云冈大佛、龙门石窟宾阳中洞佛，雕刻刀法娴熟洗练，衣纹随肢体起伏变化，宛若行云流水，律动感强，并富有装饰性。薄纹透体，具有“曹衣出水”的特点。

唐代的圆刀代替了北魏平直的刀法，佛像衣纹更加流动飘逸，力士夜叉浑身肌肉突起，即符合解剖的原理，又适当加以夸张，充满雄强的气势和向外迸发的力量。它们在借鉴外来雕刻的同时，还吸取了中原地区传统艺术的手法。

两宋佛像基本上承袭了唐末造像的风格，造像容貌丰满，衣饰飘带流畅自然，姿容凝重秀美，体态丰腴，比例匀称。造像减低了宗教的气氛，更善于表达亲切的人性审美雅趣。

到了明清时期，佛像造像面部宽平，具有明显汉人审美特征。躯体结构匀称，宽肩细腰，造型端庄大方。四肢粗壮，肌肉饱满，细部刻画精细入微。衣纹采取中原地区表现手法，优美流畅，质感颇强。中西方文化不同，体现在宗教雕塑上也各有特点。中国佛像雕塑或站或坐或卧，西方神像几乎为站姿。不妨对比着看一下：中西方宗教雕塑的另一个不同在于性别的体现上。西方宗教雕塑中男女之分通常一望便知，但在中国的佛教雕塑作品中却常常没有明显的性别特征，难以分辨男女，更有趣的是，观音出家前本为印度小王子，在中化竟变做了女儿身。中西方宗教雕塑亦有相似的地方：他们都受希腊雕像风格影响，既想表现裸体，又想展现生动的衣服褶皱，所以很多人物都塑成半裸像。